Ce DSAA interroge la mode contemporaine dans ses diversités et aspérités, de ses territoires multiples : du vêtement à l’accessoire, de la pièce manifeste au retail, d’une collection à sa stratégie de déclinaison, du défilé aux nouveaux médias, de l’imaginaire à l’ingénieur, du Directeur Artistique au créateur, du haut de gamme aux nouveaux systèmes de diffusion et de production, du produit au style, de l’intemporel au fugitif.
Le principe de collection et l’idée même de faire collection, sous les multiples formes sensibles que cela suppose, engagent un savoir-faire tridimensionnel et créatif, une expertise sur les matières et matériaux engagés, la conception d’une stratégie stylistique, soit un exercice fictionnel prospectif sur les nouveaux territoires de la mode.
Productions et diffusions de la mode et de l’art de vivre, compris dans les écarts pertinents de l’industrie, du luxe, de l’artisanat et de l’art contemporain : direction artistique, direction de studio des groupes et des maisons de mode, stratégie industrielle et design artisanal, styliste, créateur, développeur spécialisé, coloriste, ornementiste, modéliste, activité de sourcing, de veille et de branding, de design événementiel, de commissariat, de patrimoine, d’une posture plasticienne, d’auteur ou de critique…
Les étudiants peuvent poursuivre dans les cursus proposés par l’école, le Master 2 Design de Mode et Industries Créatives (avec Paris III) en alternance ou le Master 2 Design : créa¬tion, projet, trans¬dis¬ci¬pli¬na¬rité (en résidence au mobilier national) ; passer les concours de l’ENSAD, de l’ENS, de Sciences Politiques intégrer des écoles internationales ou poursuivre par un master recherche en université. L’Ecole Duperré permet d’accompagner ses diplômés sur une année de stage complémentaire (FCND) qui peut accompagner vers une première embauche.
Ce DSAA interroge la mode contemporaine dans ses diversités et aspérités, de ses territoires multiples : du vêtement à l’accessoire, de la pièce manifeste au retail, d’une collection à sa stratégie de déclinaison, du défilé aux nouveaux médias, de l’imaginaire à l’ingénieur, du Directeur Artistique au créateur, du haut de gamme aux nouveaux systèmes de diffusion et de production, du produit au style, de l’intemporel au fugitif.
Le principe de collection et l’idée même de faire collection, sous les multiples formes sensibles que cela suppose, engagent un savoir-faire tridimensionnel et créatif, une expertise sur les matières et matériaux engagés, la conception d’une stratégie stylistique, soit un exercice fictionnel prospectif sur les nouveaux territoires de la mode.
Productions et diffusions de la mode et de l’art de vivre, compris dans les écarts pertinents de l’industrie, du luxe, de l’artisanat et de l’art contemporain : direction artistique, direction de studio des groupes et des maisons de mode, stratégie industrielle et design artisanal, styliste, créateur, développeur spécialisé, coloriste, ornementiste, modéliste, activité de sourcing, de veille et de branding, de design événementiel, de commissariat, de patrimoine, d’une posture plasticienne, d’auteur ou de critique…
Les étudiants peuvent poursuivre dans les cursus proposés par l’école, le Master 2 Design de Mode et Industries Créatives (avec Paris III) en alternance ou le Master 2 Design : créa¬tion, projet, trans¬dis¬ci¬pli¬na¬rité (en résidence au mobilier national) ; passer les concours de l’ENSAD, de l’ENS, de Sciences Politiques intégrer des écoles internationales ou poursuivre par un master recherche en université. L’Ecole Duperré permet d’accompagner ses diplômés sur une année de stage complémentaire (FCND) qui peut accompagner vers une première embauche.