Cette formation aborde deux approches spécifiques mais complémentaires dans le champ du design graphique :
- la conception de systèmes d’identités visuelles et la création d’univers par l’image,
- la conception de supports éditoriaux (livres, catalogues, magazines, publications…) produits sous une forme imprimée et numérique.
Dans le champ de l’identité visuelle et la création d’images sont exercés la création de signes et de systèmes graphiques, la conception d’affiches et de supports de communication, la photographie (argentique et numérique), le motion design. Cela passe par l’acquisition d’une culture spécifique et d’une pratique d’atelier visant la maîtrise des techniques d’impression (numérique, sérigraphie, gravure, risographie,...) et d’outils de création et d’édition numériques, notamment par la maîtrise de modélisations 3D.
Dans le champ du design éditorial sont exercés la création et la composition de contenus textes et images, la mise en page, l’illustration, la typographie. Cela passe par l’acquisition d’une culture spécifique et par une pratique d’atelier visant la maîtrise des outils de conception typographique et de publication, des outils de façonnage et de prototypage de supports imprimés, ainsi que la maîtrise d’outils de conception en réalité augmentée.
L’atelier de création est le lieu de découverte d’une diversité de situations de travail, seul ou en équipes, (ateliers techniques, workshops, partenariats, collaborations,…) permettant à chaque étudiant de construire son positionnement et de développer un champ d’expertise au contact de professionnels invités. Formé aux méthodologies et aux compétences requises de ces deux secteurs professionnels, l’étudiant choisira, dans le cadre de son projet de diplôme, d’investir plus spécifiquement l’un de ces domaines en fonction de sa sensibilité et dans la perspective de sa poursuite d’études.
Graphisme, communication, signalétique, événementiel, branding, maisons d’édition et revues indépendantes, presse/magazine, secteurs culturels, musées/institutions, monde associatif, secteurs de la mode et du luxe…
Designer graphique indépendant ou intégré à un studio de création, designer intégré en agence ou en entreprise, directeur artistique, typographe, illustrateur, motion designer, photographe…
DSAA mentions Graphisme, Mode/Image, Design typographique, Images et animations didactiques ou documentaires, cursus universitaire ou cursus de graphisme en écoles de design ou écoles d’arts, en France et à l’étranger.
Jusqu'en 2021/2022, ce parcours était différencié par deux parcours dont vous retrouvez les catalogues de cours ci-dessous :
> Catalogue de cours 2022-2023 - DNMADE Mention graphisme - Parcours Images et design éditorial
>Catalogue de cours 2021/2022 du dnmade Graphisme parcours Design éditorial
>Catalogue de cours 2021/2022 du dnmade Graphisme parcours Image et identité visuelle
Cette formation aborde deux approches spécifiques mais complémentaires dans le champ du design graphique :
- la conception de systèmes d’identités visuelles et la création d’univers par l’image,
- la conception de supports éditoriaux (livres, catalogues, magazines, publications…) produits sous une forme imprimée et numérique.
Dans le champ de l’identité visuelle et la création d’images sont exercés la création de signes et de systèmes graphiques, la conception d’affiches et de supports de communication, la photographie (argentique et numérique), le motion design. Cela passe par l’acquisition d’une culture spécifique et d’une pratique d’atelier visant la maîtrise des techniques d’impression (numérique, sérigraphie, gravure, risographie,...) et d’outils de création et d’édition numériques, notamment par la maîtrise de modélisations 3D.
Dans le champ du design éditorial sont exercés la création et la composition de contenus textes et images, la mise en page, l’illustration, la typographie. Cela passe par l’acquisition d’une culture spécifique et par une pratique d’atelier visant la maîtrise des outils de conception typographique et de publication, des outils de façonnage et de prototypage de supports imprimés, ainsi que la maîtrise d’outils de conception en réalité augmentée.
L’atelier de création est le lieu de découverte d’une diversité de situations de travail, seul ou en équipes, (ateliers techniques, workshops, partenariats, collaborations,…) permettant à chaque étudiant de construire son positionnement et de développer un champ d’expertise au contact de professionnels invités. Formé aux méthodologies et aux compétences requises de ces deux secteurs professionnels, l’étudiant choisira, dans le cadre de son projet de diplôme, d’investir plus spécifiquement l’un de ces domaines en fonction de sa sensibilité et dans la perspective de sa poursuite d’études.
Graphisme, communication, signalétique, événementiel, branding, maisons d’édition et revues indépendantes, presse/magazine, secteurs culturels, musées/institutions, monde associatif, secteurs de la mode et du luxe…
Designer graphique indépendant ou intégré à un studio de création, designer intégré en agence ou en entreprise, directeur artistique, typographe, illustrateur, motion designer, photographe…
DSAA mentions Graphisme, Mode/Image, Design typographique, Images et animations didactiques ou documentaires, cursus universitaire ou cursus de graphisme en écoles de design ou écoles d’arts, en France et à l’étranger.
Jusqu'en 2021/2022, ce parcours était différencié par deux parcours dont vous retrouvez les catalogues de cours ci-dessous :
> Catalogue de cours 2022-2023 - DNMADE Mention graphisme - Parcours Images et design éditorial
>Catalogue de cours 2021/2022 du dnmade Graphisme parcours Design éditorial
>Catalogue de cours 2021/2022 du dnmade Graphisme parcours Image et identité visuelle
