Offrir aux étudiants une formation, à la fois théorique et pratique, dans les domaines de la scénographie de théâtre, d’exposition, d’événement ou de plateau TV. Il s’agit d’une formation à temps complet, dense et sélective, qui repose sur la complémentarité des disciplines et des organismes de formation, pour tirer un parti maximal de la relation entre la recherche, la créativité et la technique.
L’enseignement est assuré par une équipe comprenant des professionnels enseignants, des enseignants chercheurs et des professionnels associés (scénographes, concepteurs lumière et son, techniciens, chef d’atelier de construction, costumiers, régisseurs). Un metteur en scène est associé à la formation. Elle permet aux étudiants de mener à bien la conception et la réalisation de projets scénographiques grâce aux compétences suivantes : capacités créatives et méthodologiques à construire un projet en relation avec d’autres concepteurs (metteur en scène, commissaire, réalisateur), et à le communiquer aux équipes de réalisation ; maîtrise d’outils techniques ; acquisition de bases dans les différentes disciplines qui interviennent conjointement au travail du scénographe ; connaissances en droits, économie et gestion de projets ; culture générale en histoire et esthétique des arts de la scène.
La licence doit donner des qualifications pour faciliter l’entrée (ou le retour) dans le milieu professionnel des métiers de la scénographie de spectacle et d’exposition : les théâtres, les compagnies de spectacles vivants, les musées, les entreprises culturelles privées, les associations culturelles qui organisent les festivals et toutes les institutions touchant les arts vivants (théâtre, danse, opéra, musique, performance, arts de la rue, cirque) et les lieux d’exposition et d’événementiel.
Offrir aux étudiants une formation, à la fois théorique et pratique, dans les domaines de la scénographie de théâtre, d’exposition, d’événement ou de plateau TV. Il s’agit d’une formation à temps complet, dense et sélective, qui repose sur la complémentarité des disciplines et des organismes de formation, pour tirer un parti maximal de la relation entre la recherche, la créativité et la technique.
L’enseignement est assuré par une équipe comprenant des professionnels enseignants, des enseignants chercheurs et des professionnels associés (scénographes, concepteurs lumière et son, techniciens, chef d’atelier de construction, costumiers, régisseurs). Un metteur en scène est associé à la formation. Elle permet aux étudiants de mener à bien la conception et la réalisation de projets scénographiques grâce aux compétences suivantes : capacités créatives et méthodologiques à construire un projet en relation avec d’autres concepteurs (metteur en scène, commissaire, réalisateur), et à le communiquer aux équipes de réalisation ; maîtrise d’outils techniques ; acquisition de bases dans les différentes disciplines qui interviennent conjointement au travail du scénographe ; connaissances en droits, économie et gestion de projets ; culture générale en histoire et esthétique des arts de la scène.
La licence doit donner des qualifications pour faciliter l’entrée (ou le retour) dans le milieu professionnel des métiers de la scénographie de spectacle et d’exposition : les théâtres, les compagnies de spectacles vivants, les musées, les entreprises culturelles privées, les associations culturelles qui organisent les festivals et toutes les institutions touchant les arts vivants (théâtre, danse, opéra, musique, performance, arts de la rue, cirque) et les lieux d’exposition et d’événementiel.
